Category Archives: Projecten

The heart of (the) matter

the heart of (the) matter

 

periode
21 januari 2024
locatie
MoMu Antwerpen
kunstenaar
Lies Van Assche
partners
MoMu Antwerpen

Verken samen met sociaal geëngageerd kunstenaar Lies Van Assche de gevoelswaarde en verbindende kracht van persoonlijke textielobjecten.

 

In het project The heart of (the) matter van kunstenaar Lies Van Assche, komt een kleine groep mensen die elkaar nog niet kennen samen. Lies Van Assche zet ze in beweging om de gevoelswaarde en verbindende kracht van persoonlijke textielobjecten te verkennen. De deelnemers krijgen vooraf een draaiboek met daarin de vraag om een persoonlijk textielobject (kledingstuk, deken, etc.) mee te brengen, dat een speciale emotionele waarde voor hen heeft. In een veilige ruimte vraagt Lies Van Assche aan alle deelnemers, om dit voorwerp te beschrijven en het verhaal ervan te delen met anderen.

Lies Van Asche heeft dit project ondertussen al in verschillende contexten en met verschillende enthousiaste groepen ondernomen. Graag komt ze dit in jouw organisatie, school, bedrijf of met een aantal vrienden verder verkennen.

Interesse? Mail naar info@doek-vzw.com.

 
Terug naar PROJECTEN

AFRIKAANS TEXTIEL- EN MODEFESTIVAL

Afrikaans textiel- EN MODEFESTIVAL

 



periode
2 en 3 februari 2024
locatie
deSingel, Antwerpen
curatoren
Lies Van Assche
Nyanchama Okemwa
fotograaf
Monday Jr
partners

WEAVE
deSingel
met steun van
DOEK
MoMu
Fashion Revolution Belgium
Gelijke Kansen
Textile.Earth
PAD
Textbook


Het collectief WEAVEDOEKFashion Revolution en DE SINGEL zijn co-curator van het tweedaags festival Radiant Nights #11: WEAVE op vrijdag 2 en zaterdag 3 februari in DESINGEL, Antwerpen. De unieke textielcollectie ‘Pagne Africain’ van Nyanchama Okemwa vormt de rode draad in een collectief creatief onderzoek, waarin mode, textiel, kunst, tradities en cultureel erfgoed kruisen met activisme en community building. 
Laat je inspireren tijdens de expo Weave Warp Weft, met textielen, foto’s, films, boeken, tijdschriften en video’s en werk mee aan ons collective moodboard. Wie of wat verdient meer zichtbaarheid?
………
Kom vrijdag actief deelnemen aan een talk met Baloji, Harris Elliott, Janice Deul en Nyanchama Okemwa over ‘cultural appropriaton’. Geniet daarna van een concert en een feest. Kom zaterdag langs op één van de workshops in onze community hub of kom in de namiddag kijken naar het filmfestival van Fashion Revolution. Deel een maaltijd in dialoog met andere bezoekers aan de kikaotafel en geniet ’s avonds van een modeshow. 
_______

Op zaterdag 2 februari, om 10u, geeft Nyanchama Okemwa in kleine groep een rondleiding door de expo. Reserveer je ticket, voor een blik achter de schermen.
_______

klik hier voor het volledige programma

 

Terug naar PROJECTEN

hetdoek

HETDOEK

 

periode
januari tot november 2023
locatie
hetpaleis, Antwerpen
kunstenaar
Lies Van Assche
meesterborduursters
Mina Deghhani
Ramzia Hasan
Nadia Mohmand
Iryna Pivtorak
scenografen
Elke Thuy
Bruno Herzeele
community builder
Carmen Claessen
dramaturg / curator
Koen Haagdorens
co-productie met
hetpaleis

Voor community-art project hetdoek slaan DOEK en hetpaleis de handen (én naalden) in elkaar om, samen met grote en kleine Antwerpenaren, een nieuw voordoek te borduren voor de grote zaal van hetpaleis. Het voordoek wordt een geschenk van Antwerpenaren voor Antwerpenaren, van vandaag en morgen. 

hetpaleis en DOEK nodigen je uit om een spoor achter te laten op ‘het doek.’ Met naald en draad en omringd door anderen, ga je aan borduurtafels aan de slag. Meesterborduursters wijzen je mee de weg. De centrale hal van hetpaleis wordt een textielatelier en ontmoetingsplaats – voor groot en klein, jong en oud, met én zonder borduurervaring. Samen verbeelden we de grootstedelijke rijkdom van Antwerpen. 

Sociaal-geëngageerd kunstenaar en DOEK-oprichter Lies Van Assche organiseert en faciliteert binnen haar artistieke praktijk ‘nomadische ontmoetingsateliers’ – een nieuw vormgegeven tijd en ruimte om, rond en door textiel, met anderen in interactie te treden; een plek om stadsgenoten te spreken en ontdekken. Met hetdoek strijkt zo’n ontmoetingsatelier neer in hetpaleis en krijgt het een nieuwe vorm. 

pers over hetdoek
Een theaterdoek vol sporen uit de stad. | De Standaard-bijlage
Antwerps podiumkunstenhuis hetpaleis maakt nieuw theaterdoek en wil hulp van alle Antwerpenaren | Radio 2
Antwerpenaren borduren enorm theaterdoek voor hetpaleis. “Dit is pas sociaal weefsel.” | Gazet van Antwerpen & Het Nieuwsblad
Antwerpenaren mogen samen borduren voor nieuwe theaterdoek hetpaleis | ATV
HetPaleis laat bezoekers mee borduren aan reusachtig theaterdoek | Het Laatste Nieuws
Reportage eerste steek | VTM nieuws 28.01.23
Reportage schoolworkshop | Radio 2
Reportage eerste steek en schoolworkshop | ATV 100% cultuur

Terug naar PROJECTEN

BIND





BIND





periode
jan 2021-aug 2023
kunstenaar 
Lies Van Assche
fotograaf
Elisabeth Broekaert
schrijver
Cosima Bas
in samenwerking met 
Streekvereniging Zuidrand
met steun van



 Wat tonen en vertellen mensen wanneer je hen vraagt naar een textielvoorwerp dat hen dierbaar is?

Dat was de vraag waarmee BIND in het voorjaar en najaar van 2022 op verkenning trok door de Antwerpse Zuidrand, om er bijzondere textieltalenten en textielverhalen te ontmoeten. Tijdens 14 ontmoetingsateliers in 7 locale bibliotheken kreeg een gevarieerde groep deelnemers het woord over hun meest gekoesterde textielobject.

 




(c) Katleen Gils

(c) Katleen Gils

(c) Katleen Gils

(c) Katleen Gils

pers over BIND
‘DOEK vzw brengt mensen samen rond textiel: “We maken nog steeds kennis met nieuwe technieken”’ | Gazet van Antwerpen
‘DOEK vzw laat mensen in de Antwerpse zuidrand samenkomen rond textiel’ | Gazet van Antwerpen


Terug naar PROJECTEN

StadsStof





Stadsstof – een community-art project

vanaf 2021





kunstenaar
Lies Van Assche
borduursters
Nadia Mohmand
Samina Hamdard
Ramsia Hasan
Amani Mousa
Spazhmey Ubaid
partners
MoMu Antwerpen
ErfgoedLab Antwerpen
Atlas, integratie & inburgering Antwerpen
publieke locaties
Middelheimmuseum
Museum Plantin-Moretus
bibliotheek Permeke
MoMu Antwerpen
Districtshuis Merksem
met steun van
Stad Antwerpen
FITLAB+



Met dit community art project in de publieke ruimte wil kunstenaar Lies Van Assche de grenzen tussen verschillende werelden doorbreken, door huiselijke ambachtelijke creativiteit te introduceren op onverwachte openbare plekken in de stad.

Dit nomadisch community art project is een project in verschillende fases en overheen enkele jaren. Zo belanden we op verschillende publieke locaties doorheen Antwerpen. 

Samen met jou borduren meester borduurster Nadia Mohmand en kunstenaar Lies Van Assche verhalen uit de stad op 148 stadsdoeken, gemaakt uit oude tafellakens. Deze geborduurde stadsdoeken dragen de sporen van ontmoetingen, gesprekken en herinneringen, een verzameling van persoonlijke verhalen en creatieve handgemaakte bijdragen. Samen maken we zo een intuïtieve collectieve mapping van de stad, een tastbare getuigenis van een stadsdialoog. 

We nodigen jou uit om op onze ‘stadsdoeken’ een publieke locatie vrij in te kleuren met naald en draad. Je kiest op één van onze 148 stadsdoeken een straat, een plein, een park of een rivier, verweven met een persoonlijk stadsverhaal: over je eigen straat, een bijzondere plek, een belevenis in de openbare ruimte. Je krijgt ter plaatse één van de stadsdoeken en een borduurpakket te leen en kan al improviserend aan de slag gaan of over de schouders van ervaren borduursters piepen om inspiratie op te doen. Nadat je jouw bijzondere publieke plaats op één van de stadsdoeken borduurde, vraagt Lies je om in een logboek jouw stadsverhaal neer te pennen.

“Met dit collectief kunstproject wil ik grenzen tussen verschillende werelden doorbreken, door huiselijke ambachtelijke creativiteit te introduceren op onverwachte plekken in de stad. Het is in deze publieke ruimte dat kunst een middel kan zijn om de stedelijke gemeenschap te herstellen . Dit alles in de geest van ‘het sociale sculptuur’, zoals bepleit door Joseph Beuys, die geloofde dat het artistieke niet enkel wordt uitgedrukt in het produceren van objecten, maar ook in het (samen)leven zelf.” (Lies Van Assche)


ENGLISH

With this community art project in the public space, artist Lies Van Assche wants to cross the barriers between different worlds by introducing a traditionally ‘domestic’ textile craft in unexpected public locations throughout the city. This nomadic community art project is a project consisting of various phases and spanning several years. 

Join artist Lies Van Assche and master embroiderer Nadia Mohmand in embroidering the tales that make up Antwerp on our 148 ‘urban fabrics,’ which are constructed from donated tablecloths and together depict the entire city of Antwerp. This collection of personal stories and creative, hand-made contributions will bear the traces of encounters, conversations and memories. Together, we’ll make up an intuitive collective mapping of the city, a journey of encounters and intimate stories.

Socially engaged artist Lies Van Assche and master embroiderer Nadia Mohmand are inviting you to color a street, a square, a park or a river with needle and thread on their 148 ‘urban fabrics.’ You pick a public location in Antwerp that is interwoven with a personal story: a story about your own street, a memory of a special place, an experience in a public space. We’ll lend you an embroidery kit, after which you’re free to improvise with needle and thread or take a peak at what our seasoned embroiderers are doing. After you’ve embroidered your story onto the fabric, Lies will ask you to jot down your story in a logbook.  

A project in collaboration with DOEK vzw, MoMu Antwerp, Middelheim Museum, Atlas, integration & integration Antwerp, ErfgoedLab Antwerpen and FITLAB+. This project was made possible thanks to the financial contribution of the City of Antwerp.






GESPREKSSTOF

pers over StadsStof
‘In Afghanistan borduren we al eeuwenlang. Ik ben blij dat ik het kan doorgeven’ | Atlas Magazine
‘Lies Van Assche brengt mensen samen met boeiende projecten rond textiel’ | Knack Weekend
‘Rondreizend kunstproject StadsStof houdt halt in Merksem’ | Gazet van Antwerpen

 


Terug naar PROJECTEN





Mijn handen zijn niet leeg


Mijn handen zijn niet leeg

van maart 2021 tot december 2022


onderzoeker
Anna Jamieson
inhoudelijke klankborden
Lies Van Assche
Sofie De Ruysser (ErfgoedLab)
redacteur publicatie
An Van den Bergh
partners
ErfgoedLab Antwerpen


DOEK vzw plaatst dynamiek, diversiteit en leerprocessen centraal in haar werking. Sociaal geëngageerd kunstenaar Lies Van Assche richtte dit textielplatform op om nieuwe vormen van maken en ontmoeten te verkennen. Textiel en textiele praktijken zijn een vertrekpunt om mensen samen te brengen en na te denken over hoe we (samen)leven. DOEK is dan ook een broedplaats voor projecten die communities of practice de kans geven elkaar te treffen en zo artistieke processen stimuleren.

In Antwerpen vind je mensen met verschillende vaardigheden en tradities. Het maakt de stad al eeuwenlang tot een creatieve plek waar kennis en kunde worden uitgewisseld. ErfgoedLab Antwerpen stelt zich de vraag hoe die dynamiek en diversiteit de inspiratie en leerprocessen bij makers beïnvloeden. Hoe komt overdracht van immaterieel erfgoed tot stand in deze stedelijke omgeving?

DOEK en ErfgoedLab Antwerpen ontmoeten elkaar in een co-creatief praktijkonderzoek. De onderzoeker dompelt zich onder in de praktijk van DOEK en bestudeert de processen van overdracht. Waar vinden erfgoed en kunst elkaar daarin? Twee DOEK-tools van Lies Van Assche worden met elkaar vergeleken: Collective Wisdom Sessions en ontmoetingsateliers (binnen het project StadsStof). Hoe spelen de samenstelling van een community en de keuze van een methodiek een rol bij overdracht van kennis, kunde en verhalen, maar ook als artistieke praktijk?

Tussen maart 2021 en december 2022 werkt onderzoeker Anna Jamieson nauw mee aan StadsStof en Collective Wisdom Sessions, twee projecten van Lies Van Assche. Ze gaat tijdens en na de projecten in gesprek met deelnemers. In een onderzoeksrapport worden de projecten en de processen die erheen leidden, beschreven. Deelnemers komen aan het woord via interviews, om zo een inkijk te geven in de manier waarop StadsStof en Collective Wisdom Sessions impliciet omgaan met de notie van immaterieel erfgoed en kennisdeling. 

In 2023 publiceren ErfgoedLab en DOEK een pocket-publicatie met daarin enkele momenten en bevindingen uit ‘Mijn handen zijn niet leeg.’ An Van den Bergh verzorgt hiervoor de redactie en verdere procesbegeleiding. 


Terug naar PROJECTEN

Repair d’Anvers


Repair d’Anvers

van maart 2022 tot oktober 2022


coach en ateliercoördinator
Samira Lafkioui
kunstenaar
Lies Van Assche
Community-builder
Cleïs Cogen
partners
Stebo vzw
Jumpstarters
CVO Encora
CVO Vitant
Gatam
MoMu Antwerpen
met steun van
ING Fonds, beheerd door de Koning Boudewijnstichting


Met het pilootproject Repair d’Anvers zetten Samira Lafkioui en kunstenaar Lies Van Assche samen met vrouwen die moeilijk hun weg vinden naar de arbeidsmarkt én een bijzonder ambachtelijk textieltalent bezitten, een atelier op waar kleding wordt hersteld met traditionele én nieuwe textieltechnieken.

Repair d’Anvers brengt de vrouwen samen om te onderzoeken hoe hun talent een invloed kan hebben op hun eigen leven, maar ook op de manier waarop we met kleding omgaan. Het project streeft ernaar de betrokken vrouwen maximaal in hun kracht te zetten: zij leveren technieken aan die kunnen worden ingezet om kleding te herstellen of te customizen en geven aan welke skills ze willen ontwikkelen.  Via ateliers en workshops delen ze hun kennis. Ze ontwikkelen nieuwe kennis en vaardigheden én ontdekken facetten van het ondernemerschap. 

Repair d’Anvers begint in het DOEK-atelier in Mortsel – daar wordt gebouwd aan een hechte groep en ontdekken de vrouwen elkaar en elkaars talenten. Er is een bibliotheek van boeken en objecten vol creatief potentieel. Via een bezoek aan de studiecollectie van MoMu en een persoonlijke collectie met materiaal uit de vroege 20e eeuw, doen de vrouwen inspiratie op rond reparatietechnieken. De groep gaat in gesprek over het belang van repareren en onderzoekt hoe hun eigen ambachten als reparatietechnieken kunnen worden ingezet.

In een latere fase verhuist Repair d’Anvers naar Buurthuis Unik in Antwerpen. In Buurthuis Unik ontwikkelen de vrouwen verder reparatietechnieken. Ze nodigen er vrienden van DOEK uit om samen kapotte kleding (in ere) te herstellen. Tijdens deze ontmoetingsmomenten bekijken de vrouwen van Repair d’Anvers mee wat hersteld moet worden en welke technieken voor de herstelling toegepast kunnen worden. Onderweg helpen ze waar nodig met raad en daad. 


Terug naar PROJECTEN


(c) Jarne Six

(c) Jarne Six

(c) Jarne Six

Let’s Talk and Play for Textile and Climate Change!


LET’S TALK AND PLAY FOR Textile and CLIMATE CHANGE!

van maart 2021 tot maart 2022


makers
Joana Rossi (Atelier Rojo)
Joke Blockx (project_dubbel)
partners
MoMu Antwerpen
Rataplan
met steun van
Koning Boudewijnstichting


Gedeelde textielverhalen van nieuwkomers en Belgische gepensioneerden met ervaring in de textielsector, zijn de aanzet tot het ontwikkelen van een bordspel dat textiel, klimaat en mensen verbindt. Het project zet aan tot conversatie over de rol van textiel in een klimaatvriendelijke maatschappij, zowel bij ons als in verre productielanden. 

 


Terug naar PROJECTEN

Passement vandaag (CWS)

Passement vandaag (CWS)


Passement vandaag (CWS)

Een pleidooi voor een levend en lokaal ambacht, passementerie.

van 1 januari 2021 tot en met 30 juni 2021


aanstokers
Helena De Smet
Veerle Tytgat
moderator
Elien Haentjens
vormgevers en makers
Esther Van Schuylenberg
Sophie de Somere
Ingrid De Coster
Ruth Vieren
Magalie Delbeke
Charlotte Vanhoutte
partners
MoMu Antwerpen
ErfgoedLab Antwerpen
met de steun van
stad Antwerpen


In het voorjaar van 2021 zitten mode-ontwerper Helena De Smet en textiele vormgever Veerle Tytgat tijdens Collective Wisdom Sessions met vormgevers, kunstenaars, ambachtslui, makers en onderzoekers rond de tafel om ieders rijke ervaringen en kennis te delen en kruisbestuiving te bewerkstelligen, met als centrale vraag: “is er een toekomst voor het ambacht van passementerie?”.

Moderator Elien Haentjens schreef de route die werd afgelegd tijdens de sessies neer in een verslag, dat je hier kan lezen. In “Op zoek naar een toekomst voor het passementambacht” wordt, na een korte uitstap naar het verleden en de oorsprong van passementerie, resoluut vooruit geblikt, met uitstapjes naar China en Japan, van klein naar groot, en van versiering naar verbinding.

​Passementerie is de verzamelterm voor decoratieve textielproducten zoals banden, franjes, koorden en galons, die zowel manueel als machinaal vervaardigd kunnen worden. ​Helena De Smet en Veerle Tytgat leerden het ambacht van passementerie tijdens het Meester-Leerling traject Kantje Boordje.

(c) Clara De Vos

© Clara De Vos






Terug naar PROJECTEN

Verwondering door natuurlijke kleuren (CWS)

Verwondering door natuurlijke kleuren


Verwondering door natuurlijke kleuren (CWS)

Over vilten met wol en botanisch verfgoed

van 1 januari 2021 tot 30 juni 2021


aanstoker
Hans Jackmaert
moderator
Anna Jamieson
partners
MoMu Antwerpen
ErfgoedLab Antwerpen
met de steun van
stad Antwerpen


Het wolambacht en het verven met lokale verfplanten is in Vlaanderen nagenoeg verdwenen. Bij DOEK zoeken we naar manieren om dit meer op de kaart te zetten. In de zomer van 2019 duiken Hans Jackmaert (leerling) en Hilde Vleugels (meester) binnen hun Meester-LeerlingtrajectTrue Colours in de verfketels om de drie basiskleuren uit planten te ontwikkelen.

In 2021 deelt Hans Jackmaert zijn opgebouwde kennis met diverse deelnemers tijdens Collective Wisdom Sessions. Samen met moderator Anna Jamieson buigen we ons over de vraag hoe we plantaardig verven kunnen inzetten als middel tot verwondering.

De gedeelde kennis wordt ingezet in de uitwerking van een kunsteducatief project voor kinderen tussen 10 en 13 jaar.

foto CWS

“Ik ontdek kleuren, overal waar ik kom. Ik wil ze zien binnenin mij en weten wat ze met me doen. Nog voor we enige taal spraken zagen we al kleuren. Verschillende fases in mijn leven zijn verbonden aan kleuren. Ik herinner me het blauw van de drankenkaart in de lagere school, waar ik ‘s middags een chocomelk van ‘den Inza’ mee kon drinken. Of mijn warrige verhouding met rood. En toch wens ik op een dag mijn lievelingsrood uit planten te verkrijgen. Alle ervaringen, goed of slecht, mooi of lelijk, brachten me steeds in een ander universum, een van kleuren. Zijn we geworden tot wie we zijn, door kleuren? Als we al deze momenten op een tijdlijn zouden markeren dan zien we een lange route. Ik reisde alleen, samen met anderen, met mensen die ik leuk vond, of net niet, een hele karavaan. Ook al zou je je hele leven op 1 en dezelfde plek blijven, toch is de levensreis van kleuren nomadisch en onvoorspelbaar.” (Hans Jackmaert) ​

 


Anna Jamieson
Anna Jamieson

Caroline De Ryck
Caroline De Ryck

Caroline De Ryck
Caroline De Ryck

Bieke Govaerts
Bieke Govaerts

Caroline De Ryck
Caroline De Ryck

Bieke Govaerts
Bieke Govaerts

Bieke Govaerts
(c) Bieke Govaerts

Anna Jamieson
(c) Anna Jamieson


Terug naar PROJECTEN

We gebruiken cookies en vergelijkbare technologieën om de diensten en functionaliteit op onze site mogelijk te maken en om je interactie met onze dienst te begrijpen. Door op 'Accepteren' te klikken, ga je akkoord met ons gebruik van dergelijke technologieën voor marketing en analyse. Bekijk het privacybeleid